Видимая красота. Эстетика. (закрытая тема)

Очень красивые девушки!

Спасибо, Ваше Высочество Великая Княгиня Донецкая.

Первая из них была фавориткой короля, поэтому заявленное им требование о целомудрии и высокой морали было скорее выражено ради соблюдения приличий.

Великая Герцогиня Датская пишет:Спасибо, Ваше Высочество Великая Княгиня Донецкая.

Первая из них была фавориткой короля, поэтому заявленное им требование о целомудрии и высокой морали было скорее выражено ради соблюдения приличий.

Фаворитка - это одна из любимых женщин короля. Король мог и дворец своей любимой построить. Она не какая-нибудь проститутка и все таки должна соответствовать уровню короля. И ничего в этом аморального нет на мой взгляд, Ваше Королевское Высочество.

Герцог Арльский пишет:

Великая Герцогиня Датская пишет:Спасибо, Ваше Высочество Великая Княгиня Донецкая.

Первая из них была фавориткой короля, поэтому заявленное им требование о целомудрии и высокой морали было скорее выражено ради соблюдения приличий.

Фаворитка - это одна из любимых женщин короля. Король мог и дворец своей любимой построить. Она не какая-нибудь проститутка и все таки должна соответствовать уровню короля. И ничего в этом аморального нет на мой взгляд, Ваше Королевское Высочество.

Ваше Высочество, я копирую портреты подряд, так, как они расположены на сайте, где нашла их и совершенно случайно следующий портрет принадлежит этой даме. У меня не было планов его размещать, потому что он не особенно украшает эту коллекцию, но получилось так, что
это и ответ на Ваше предыдущее сообщение. Не всегда и не все было так красиво, как описано Вами, хотя были и девушки высокой морали, которые не имели реальной возможности отказать самому королю и остаться безнаказанными, а были и такие, кто искренне увлекался своим монархом. Вообще, это весьма деликатная тема и не все так просто.

Из необычного в искусстве предлагаю познакомиться с картиной
«Портрет монаха-картезианца» Петруса Кристуса (художник этот был помощником Ван Эйка, и многое у него позаимствовал).


Портрет картузианца. 1446
нидерл. Portret van een Kartuizer
Дерево, масло. 29,2 × 21,6 см
Музей Метрополитен, Нью-Йорк

В человеке, которого раньше называли просто «монахом-картезианцем», в последнее время искусствоведы предлагают видеть конкретную личность – Дионисия Картезианца. Теолог этот, живший в XV веке, оставил огромное количество трактатов . В одном из них Дионисий выдвигает идею: в мире существует иерархия красоты. Одни вещи находятся в ней ниже, другие – выше; но все обладают своей особой прелестью, на всех есть отсвет божественной мудрости. И вот на самом нижнем уровне этой иерархии находятся, по мнению Дионисия, как раз насекомые!


Муха на нарисованной раме

Так вполне возможно, что в данном случае муха на портрете– это отсылка к философским взглядам изображенного, к его призыву даже в таком малом создании видеть красоту.

Также муха – это, конечно, trompe-l'œil, изображение-обманка, которое зритель может принять за настоящее. Показатель уровня мастерства - когда непосвященный зритель пытается согнать муху с картины.

Во-вторых, она придает картине глубину: наш взгляд волей-неволей фокусируется на ней, и благодаря этому лицо изображенного, оказавшись на периферии зрения, как бы удаляется.


Чтобы понять кто такие картезианцы, немного дополнительной информации об этом монашеском ордене.


Картезиа́нцы (картузиа́нцы) (лат.  Ordo Cartusiensis, OCart) — монашеский орден Римско-католической церкви, основанный в 1084 св. Бруно Кёльнским в Шартрёзских горах близ Гренобля (Франция). Официально орден картезианцев был утверждён папой римским Иннокентием II в 1140 году.

Название ордена происходит от названия первой обители — Великой Шартрёзы (фр. La Grande Chartreuse, лат. Cartusia). Картезианские монастыри называют словом картезия.

* «Главная цель и наука наша: в тиши уединения искать Бога» (Правила).
* «Усердно искать, скоро найти и обрести Господа Бога», придя таким образом «к совершенной любви» (Правила).
* «Удаленные от всех, но в связи со всеми пребывающие, мы стоим от имени всех пред Богом Живым» (Правила).

Основа духовности картезианцев — суровая аскеза, уход от мира, созерцательная и уединённая жизнь, практика безмолвия, постоянная молитва.

Исторически картезианцы уделяют много внимания физическому и интеллектуальному труду, содержат при монастырях великолепные библиотеки. 7 картезианцев причислены к лику святых, 22 беатифицированы.
Одеяние картезианцев — длинное белое платье с белым капюшоном, вне монастыря — чёрное.
Девиз ордена — «Крест стоит, пока вращается мир» (лат.  Stat crux dum volvitur orbis).

Картезианство, прежде всего, — это призвание.
Подобное призвание невозможно искусственным образом породить, оно дается Богом. По сути, это не человек избирает этот путь, а это человека избирает Господь.
Монах-отшельник фактически все время должен полагаться на Бога и только на Него. Именно поэтому он многократно повторяет псалмы: «…ибо Ты — надежда моя, Господи, упование мое от юности моей…» (Пс. 70: 4), «…когда я говорил: колеблется нога моя, — милость Твоя, Господи, поддержала меня» (Пс. 93: 18), «Бог твердыня сердца моего и моя судьба вовеки» (Пс. 72: 26).

Призвание — это желание, посеянное самим Богом в том, кого он призывает.


Картезианцы

Гефсиманский сад.

И сказал им: душа Моя скорбит смертельно; побудьте здесь и бодрствуйте.
И, отойдя немного, пал на землю и молился, чтобы, если возможно, миновал Его час сей;
и говорил: Авва Отче! все возможно Тебе; пронеси чашу сию мимо Меня; но не чего Я хочу, а чего Ты.
Возвращается и находит их спящими, и говорит Петру: Симон! ты спишь? не мог ты бодрствовать один час?
Бодрствуйте и молитесь, чтобы не впасть в искушение: дух бодр, плоть же немощна.
И, опять отойдя, молился, сказав то же слово.
И, возвратившись, опять нашел их спящими, ибо глаза у них отяжелели, и они не знали, что Ему отвечать.
И приходит в третий раз и говорит им: вы все еще спите и почиваете? Кончено, пришел час: вот, предается Сын Человеческий в руки грешников.
Встаньте, пойдем; вот, приблизился предающий Меня.

Св. Евангелие от Марка 14:34-42

"Моление о чаше" Джованни Беллини


"Моление о чаше" Giaquinto Corrado


"Христос в Гефсиманском саду" К. Блох,


"Христос в Гефсиманском саду" Дж. Хонтхорт


"Agony in the Garden" L. Spagna,


"Моление о чаше" Эль Греко


"Гефсиманский сад" Веронезе


"Христос в Гефсиманском саду" А. Куинджи


"Христос, молящийся в Гефсиманском саду" Г. Доре

Принцесса Росс пишет:Гефсиманский сад.

...

Как художники из разных культур, времен и конфессий по разному видели одно и то же событие.

Благодарю за подборку.

Морской собор святителя Николая Чудотворца  —  самый крупный из морских соборов Российской империи. Воздвигнут в 1903—1913 гг. в Кронштадте.

Изображение 2-х оленей над главным входом.



Это – остылка к фразе из 41-го псалма:

Как лань желает к потокам воды, так желает душа моя к Тебе, Боже!
Жаждет душа моя к Богу крепкому, живому: когда приду и явлюсь пред лице Божие!

Встречается этот символ в средневековом искусстве довольно часто.
Похожее изображение в одном из старейших христианских храмов-  в мавзолее Галлы Плацидии в Равенне (середина 5 века):



У буддистов тоже есть похожие символы- 2 лани смотрят на колесо, но они имеют свое значение, историю.



По легенде, когда Будда читал пяти аскетам в лесу свою первую проповедь «Поворот колеса учения», из-за деревьев показались две лани. Они слушали Учителя, а после того как проповедь была закончена, скрылись в лесу. С тех пор лань символизирует «принятие учения». Ее скульптурное изображение можно встретить на территории буддийских монастырей.  

Еще символ в Морском Соборе: пустой трон (престол), а на нем – крест.


Похожий в мавзолее Галлы Плацидии:


Обычно его трактуют как символ второго пришествия: трон пустует до Судного дня, когда Христос, как Царь Вселенной и Судия, займет свое место на нем, чтобы судить грехи человечества.

Появление жанра «натюрморт» в Нидерландах - дар протестантизма. В католические времена основным заказчиком для художников была Церковь, и, естественно, живопись ограничивалась религиозными и назидательными сюжетами. Кальвинизм же не признавал икон и вообще церковного искусства.

А людям хотелось какой-то символики, какого-то реального осязаемого изображения, где они бы видели Христа, Его страдания, Его жертву за них…
И вот что получилось. Вот такие, казалось бы, абсолютно бытовые «Завтраки», стали безумно популярными, т.к. воплощали Христа.


Хлеб – тело Христа.
Вино (и виноград, соответственно) – Его кровь. Евхаристические символы.
Рыба – символ Христианства и Христа.
Лимон – символ страдания – символ неутоленной жажды.
Нож – символ жертвы.
Орехи – символ души, заключенной в скорлупу греха.

Ваше Высочество принцесса Росс,

благодарю Вас! Ничего не знала об этой стороне символики натюрмортов,
теперь, благодаря Вам, поняла, что в них есть не только внешняя красота.))

Ваше Королевское Высочество, спасибо, действительно красивая девушка!
Но информация о детях просто сразила))
Иметь девять сыновей это очень внушительно, а дочурка маленький подарок для мамы)))

«Благовещение» (ок. 1040). Мозаики на двух столбах Софии Киевской. Самое раннее изображение Благовещения в русском искусстве.

В руках Богородица часто держит веретено и пряжу. Это неслучайно. С одной стороны, это отголосок апокрифических преданий, согласно которым Богородица в доме Иосифа работала над пряжей для завесы Иерусалимского Храма.

Но церковная гимнография внесла в эту деталь дополнительный смысл. Например, в великом каноне прп. Андрея Критского есть такие слова, посвященные Богородице:
«Как из пурпурового состава, Пречистая, мысленная багряница плоть Эммануила во чреве твоем соткалась, посему тебя, как Богородицу, воистину почитаем» .

Как видим, плетение пурпурной нити из пряжи здесь символизирует таинственное зачатие Царя Небесного в самый момент Благовещения.

Также прялка, веретено (с красной пряжей) - образ плоти Христовой.

В старославянском языке слово «веретено» связано со словом «вертеть» (воронка, движение по спирали).  Веретено с древности считалось в духовном понимании мистическим инструментом, дарованным свыше. То есть, говоря современным языком, это условное обозначение той же молитвы, медитации, духовной практики. Прядение из нитей с помощью веретена, являлось определённым духовным символом, который знали многие народы как единение «Земли и Неба», единение человека при его скоротечной жизни с духовным небесным началом (Душой).

Нить в религиозном искусстве символизировала духовную жизнь человеческую, а в глобальном смысле — символ времени, связи прошлого, настоящего и будущего. Она являлась духовной составляющей, которая объединяла всё сущее подобно нити, соединяющей вместе все жемчужины (души).





«Богородице Дево, радуйся, Благодатная Марие, Господь с Тобою; благословена Ты в женах и благословен плод чрева Твоего, яко Спаса родила еси душ наших»

Встретилась информация о Келлской книге, содержащей Евангелия, книга считается произведением искусства.



Ке́ллская кни́га (также известная как «Кни́га Колу́мбы»,  англ. Book of Kells) — богато иллюстрированная рукописная книга, созданная ирландскими (кельтскими) монахами примерно в 800 году.
Это одна из самых щедро украшенных изящными миниатюрами и орнаментами средневековых рукописей среди всех дошедших до нас.

Книга содержит четыре Евангелия на латинском языке, вступление и толкования, украшенные огромным количеством цветных узоров и миниатюр. В настоящее время книга хранится в библиотеке Тринити-колледжа в Дублине, Ирландия.


Фолио (лист) 27r, содержащий символы четырёх евангелистов





А в описании некоторых символов, изображенных в ней монахами, нет единого мнения.

Например, на одной из страниц, среди орнаментальных завитков, внимательный наблюдатель разглядит странную сцену: два кота и четыре мыши, причем две мыши по центру держат в зубах круглый предмет.



Есть версия, что  круглый предмет, который держат мыши, очень напоминает облатку.  В средние века (правда, в более позднюю эпоху) недобрые силы часто изображали в виде кота-охотника, пытающегося заполучить мышку – христианскую душу.

В связи с этим, возможно, здесь имеется в виду, что облатка защищает душу христианина (поэтому коты сидят спокойно и мышей не трогают).

Но могут быть и другие варианты интерпретаций..)

Ваше Высочество принцесса Росс,

благодарю Вас за интересные публикации)

Принцесса Росс пишет:

Например, в великом каноне прп. Андрея Критского есть такие слова, посвященные Богородице:
«Как из пурпурового состава, Пречистая, мысленная багряница плоть Эммануила во чреве твоем соткалась, посему тебя, как Богородицу, воистину почитаем» .

Удивительно красивый и значимый символ...

Принцесса Росс пишет:

Есть версия, что  круглый предмет, который держат мыши, очень напоминает облатку.  В средние века (правда, в более позднюю эпоху) недобрые силы часто изображали в виде кота-охотника, пытающегося заполучить мышку – христианскую душу.

В связи с этим, возможно, здесь имеется в виду, что облатка защищает душу христианина (поэтому коты сидят спокойно и мышей не трогают).

Но могут быть и другие варианты интерпретаций..)

Да, например, то, что кошки учатся сидеть по этикету))

Великая Герцогиня Датская пишет:Ваше Высочество принцесса Росс,

благодарю Вас за интересные публикации)

Принцесса Росс пишет:

Например, в великом каноне прп. Андрея Критского есть такие слова, посвященные Богородице:
«Как из пурпурового состава, Пречистая, мысленная багряница плоть Эммануила во чреве твоем соткалась, посему тебя, как Богородицу, воистину почитаем» .

Удивительно красивый и значимый символ...

Согласна с Вами, Ваше Королевское Высочество, и для меня это было открытием)

Ваше Высочество, Принцесса Росс, благодарю Вас за подготовленный Вами интереснейший материал!

Еще из необычных христианских символов средневековья..

МЕЛЬНИЦА

Это капитель одной романской церкви. Казалось бы, бытовая сценка: один человек сыпет зерно в мельницу, другой пробует высыпающуюся с противоположного конца муку. Только вот присмотревшись, мы понимаем, что человек, который зерно засыпает, очень похож на Христа, каким его обычно изображают – с длинными волосами и маленькой бородкой.



Почему же он сыпет в мельницу зерно?

Скорее всего, перед нами не просто мельница, а мельница мистическая.

Посмотрите на вторую картинку.




Здесь, правда, зерно засыпает не Христос, а Дева Мария и четыре евангелиста. Представлены они символически животными (вы ведь помните, что каждому из евангелистов соответствует один из четырёх зверей – лев, орёл, бык или ангел). Производит же мельница облатки. А внизу, под ней, четверо коленопреклонённых кардиналов поддерживают чашу, в которой находится маленький Христос.

Так что, как видите, мистическая мельница представляла аллегорию страданий Христа, тело которого разрушается, для того чтобы в итоге была произведена волшебная мука – спасение людей от греха.

Почему именно мельницу так часто выбирали в качестве метафоры?

Тут логика тройная. Во-первых, мельница и вправду хорошо иллюстрирует тему преображения. Ведь проходя через неё, зерно изменяется, превращаясь в муку. Точно так же и распятый Христос возвращается затем в мир, но уже в новом качестве - в качестве воскресшего и победившего смерть Сына Божия.

Во-вторых, мельница иллюстрирует необходимость разрушения, для того чтобы произошло чудесное превращение. Ведь жернова мельницы раздирают, размалывают зёрна, для того чтобы появилась мука. Точно так же и физическое тело Христа было в руках палачей, для того чтобы смогло произойти чудо Воскресения.

Наконец третья и очевидная параллель: из муки, производящейся на мельнице, делают хлеб, а кроме того, облатки – то есть Тело Христово.