Музыка от форумчан

Талантливая корейская виолончелистка играет нежную и светлую мелодию Song from a Secret Garden

Прекрасное исполнение!
Благодарю Вас , Ваше Превосходительство!

Королева Татиана пишет:Прекрасное исполнение!
Благодарю Вас , Ваше Превосходительство!

Присоединяюсь к сказанному Их Величеством Татианой.

Благодарю Вас, Ваше Превосходительство!

Рада, что вам понравилось исполнение этого произведения, прекрасные леди!

Ещё одна нежная мелодия от Secret Garden

У меня мурашки по коже от мелодии)

Спасибо, Ваше Превосходительство баронетесса Мария-Мариэль!

Ваше Превосходительство Леди баронетесса Мария-Мариэль,
я Вам очень благодарна за знакомство с этой музыкой!

Мне еще эта композиция очень нравится. Она такая нежная умиротворяющая.

Дорогие леди, я очень рада, что вам тоже нравятся мелодии от Secret Garden! Вчера так получилось, что мелодия, которую я выложила сюда (Pastorale) звучала во время БД, и как мне показалось, эффект БД во время звучания мелодии был сильнее, наверно, она помогла лучше настроиться на Божественное…

Королева Марина пишет:

Мне еще эта композиция очень нравится. Она такая нежная умиротворяющая.

И мне она тоже очень нравится, Ваше Величество Марина! Сразу на душе легко и светло… Спасибо, что поделились!

Вдохновляющая песня дуэта отца и дочери Мэтта и Саванны Шоу (“Daddy Daughter Duet»)



Перевод песни с английского можно посмотреть по этой ссылке.

Это произведение Микаэля  Таривердиева уже размещалось на страницах форума, но вот уже несколько дней оно звучит у меня в голове).
Размещаю повторно)

Григорий Романович Гинзбург

Александр Борисович Гольденвейзер часто играл фортепианные дуэты со своим любимым учеником, профессором Григорием Гинзбургом. Один раз они записывали Сюиту для двух фортепиано Рахманинова. Как хорошо известно, при записи очень желательно играть чисто, иначе придется делать необходимые дописки. Гольденвейзер обычно очень переживал после своих выступлений, которые всегда считал неудачными, и, чаще всего был в этом глубоко неправ. Но на этот раз он действительно играл не лучшим образом: у него было довольно много фальшивых нот. Звукорежиссер, производивший запись, на всякий случай заранее договорился с Гинзбургом, который играл всегда исключительно точно, что, когда он будет просить делать необходимые коррективы в записи, то, чтобы не обижать и не огорчать Гольденвейзера, будет говорить, что все фальшивые ноты в записи делал Гинзбург. Тот согласился.

     Когда запись началась, через через несколько минут звукорежиссер остановил музыкантов и сказал в микрофон: "Профессор Гинзбург, вы здесь ошиблись, перепишите, пожалуйста". Переписали, на этот раз благополучно. Но вскоре подобная ситуация повторилась в другом месте. Опять было сказано, что профессор Гинзбург сыграл нечисто. Через несколько минут это повторилось еще раз, потом еще, и еще, и каждый раз звучала одна и та же фраза: "Профессор Гинзбург, вы опять ошиблись". Наконец Гольденвейзер на выдержал и недовольно закричал:

— Гриша, почему ты не подготовился к записи?!?!


Ginzburg & Goldenweiser Rachmaninov: Suite op.5

Благодарю Вас за публикацию, Ваше Величество Татиана!

Произведение красивое и довольно сложное для игры.

Хочу повториться.
Уже выкладывалось на страницах форума
П.И.Чайковский - Осень.... "Октябрь"

Спасибо, Ваше Величество Марина.
Вместе с Баркаролой это была моя самая любимая пьеса, сейчас, кажется полюбила весь цикл.
Проникновенное исполнение. Известно имя исполнителя?
Совсем чуть-чуть медленнее темп, чем я привыкла, но мне нравится.

Ваше Королевское Высочество, я рада, что и Вам нравится. Исполнитель Михаил Плетнёв.

Произведение по-настоящему осеннее, с небольшой грустинкой.

Ваше Величество Марина,
благодарю Вас за прекрасную музыку! Для меня это еще и как машина времени - детство, ноты )

https://www.youtube.com/watch?v=P0JAw_OZJpo
Очень красивое исполнение Юлии Славянской "Научи меня молиться.."
Слова Петра Вяземского.
Стихотворение уже по меньшей мере дважды размещалось на страницах форума

Очень проникновенное исполнение! Спасибо, что поделились, Ваше Величество Марина!

Harpa Dei. 90-91 псалмы
Это видео завораживает мастерством и искренностью исполнения, визуальный ряд гармонирует с мелодией: лица поющих, их одежды гармонично вписываются в интерьер храма и напоминают иконописные фигуры.
Исполнители - брат и три сестры.

Длинный пост

В посте Их Светлость Герцог упомянул про гимн масонской ложи.
https://isihast-king.forum2x2.ru/t167p600-topic#150301

Герцог Арльский пишет:В Петропавловской крепости до сих пор отбивают гимн ложи "Умирающий сфинкс".

Меня это заинтересовало и, покопавшись разных источниках, обнаружил, что указанный гимн имеет очень интересную неоднозначную историю. С одной стороны это был неофициальный, как говорили - духовный, гимн России. С другой стороны он действительно был гимном массонских лож в России. Более того, это был гимн белого движения во время гражданской войны, потом немецкой армии, Власовской армии, а теперь в современной России используется при похоронах государственного уровня. В конце добавлю, что музыка гимна, наряду с немецкими мелодиями, была использована при написании гимна еврейской социалистической партии Бунд «Ди швуэ», а Шостакович использовал мотив для известной советской песни "Родина слышит, Родина знает".

Речь пойдет о гимне «Коль славен наш Господь в Сионе»

Это музыкальное произведение наша эмиграция до сих пор числит своим гимном. А с конца XVIII столетия и до 1830-х годов «Коль славен наш Господь в Сионе» являлся неофициальным национальным Гимном Российского государства.
Таковым назначением мы обязаны, собственно, императору Павлу Петровичу. Гимновое песнопение (торжественный полонез) Осипа Козловского-Гавриила Державина «Гром победы раздавайся! Веселися, храбрый росс!» для нового монарха было мало приемлемым – оно прочно ассоциировалось с правлением его матушки. И не потому ли стихотворение маститого поэта М.М. Хераскова, положенное на музыку композитором Д.С. Бортнянским, что долгие годы служил при «малом» Дворе и учил музыке павловских детей, стало активно распространяться не только в духовной, но и в военной среде?

-------------

Здесь уместным будет сказать несколько слов об авторах гимна.

Михаил Матвеевич Херасков (1733-1807) происходил из знатного валашского рода Хереско, переселившегося в Россию при Петре I. Будущий поэт обучался в Сухопутном шляхетском корпусе в Петербурге – одном из лучших гуманитарных учебных заведений, ещё кадетом опубликовал первые произведения. Прослужив некоторое время в Ингерманландском пехотном полку, Херасков подал в отставку и поступил на службу в только что открывшийся Московский университет, где организовал и руководил несколькими печатными изданиями, выходившими в тамошней типографии. Стихи, пьесы и статьи Михаила Матвеевича регулярно печатались в журналах «Ежемесячные сочинения» и «Полезное увеселение». В 1760-х годах дом супругов Херасковых на Тверской улице стал центром литературной Москвы. Впоследствии он окончательно перебирается в Москву и становится куратором университета. По его инициативе создаётся Московский благородный университетский пансион, в котором позднее получили первоначальное образование такие видные литераторы, как В.А. Жуковский, А.С. Грибоедов, А.Ф. Вельтман, Ф.И. Тютчев, князь В.Ф. Одоевский, М.Ю. Лермонтов, а также декабристы П.С. Бобрищев-Пушкин, Ф.Ф. Вадковский, П.Г. Каховский, И.С. Повало-Швейковский, М.А. Фонвизин, А.И. Якубович.

Уроженец малороссийского города Глухова, Дмитрий Степанович Бортнянский семилетним мальчиком, в 1758 году, попал, благодаря чудесному голосу, в петербургскую Придворную певческую капеллу – лучший отечественный хор. Он быстро выбился в солисты, постоянно принимал участие в церковных службах, пел в оперных спектаклях. Одновременно брал уроки композиции и игры на клавесине у придворного капельмейстера, венецианца Бальтассаре Галуппи. Огромное значение имела для Бортнянского пенсионерская поездка в Италию. Местом своего пребывания он выбрал Венецию, город, который ещё с XVI столетия превратился в крупный музыкальный центр Европы. Вернувшийся к тому моменту на родину Галуппи, помог своему бывшему ученику стать настоящим профессионалом, кроме того, для углубления своих знаний Бортнянский выезжал в Болонью, Рим и Неаполь. Итальянский период был длительным (почти десять лет) и на удивление плодотворным. С огромным успехом на сцене венецианского театра Сан Бенедетто и герцогского театра в Модене были поставлены оперы, сочинённые Дмитрием Степановичем на античные сюжеты, – «Креонт», «Алкид», «Квинт Фабий». Кроме того, композитор писал произведения на латинские и немецкие тексты: мотеты, хоры, отдельные песнопения. По возвращению в Петербург осенью 1779 года, Бортнянского зачисляют штатным капельмейстером, а с 1785-го он переходит на службу к Великому князю Павлу Петровичу. Обучает музыкальной грамоте и владению клавесином Великую княгиню Марию Фёдоровну и её детей, создаёт для своей августейшей ученицы цикл клавирных сонат, несколько романсов и песен. В Павловском театре одна за другой проходят премьеры новых опер Дмитрия Степановича: «Празднество сеньора», «Сокол», «Сын-соперник». Рождаются инструментальный Квинтет, Концерт для клавесина с оркестром и Концертная симфония – первое в России симфоническое произведение. Наконец, Бортнянский с увлечением начинает работать над духовными сочинениями, в частности, хоровыми концертами. В 1796 году по указу Павла I композитор становится директором Придворной певческой капеллы, и отныне он будет связан с ней до самой кончины (1825). Как свидетельствовали современники, Бортнянский был чрезвычайно симпатичным человеком, строгим к службе, горячо преданным искусству, добрым и снисходительным к людям.

------------

Весной 1794 года Дмитрий Степанович Бортнянский написал своё знаковое произведение, «Коль славен наш Господь в Сионе». Императору Павлу Петровичу гимн сразу пришёлся по душе, и вскоре началось его триумфальное шествие. Первое публичное исполнение состоялось 29 ноября 1798 года, на грандиозной церемонии в Зимнем дворце, когда в присутствии всего Двора и находившихся в России мальтийских рыцарей, папский нунций кардинал Лоренцо Литта возложил на Павла корону и другие регалии Великого Магистра Ордена Святого Иоанна Иерусалимского.

Музыка Гимна, по всей видимости, ориентировалась на гимны допетровской Руси, некоторые исследователи отмечают её близость отдельным Гласам Большого знаменного распева. Молитвенные слова (вольное переложение 47 псалма) восхваляли Бога как мистическое основание Российской державы, одновременно подчёркивались скромность и набожность государя.


Гимн Коль славен наш Господь в Сионе

И если полонез «Гром победы раздавайся» уже при Александре I оказался в забвении, творение Бортнянского завоёвывало всё большую и большую признательность слушателей. Да и новый император чтил своего музыкального наставника, сего «Орфея реки Невы».

Гимн часто исполнялся в общественных местах и на собраниях, как духовное песнопение его пели на вечерних службах, Крещенских, Пасхальных и Рождественских крестных ходах, а также во время молитвы в войсках. Нередко на воинских церемониях: посвящении юнкеров в офицеры, встречи «зари» (в частности, «вечерней») или «спуска флага с церемонией» после артиллерийского залпа и сигнала горна. Наконец, в момент погребения старших офицеров (данная традиция вернулась, скорее всего, в Россию в качестве «бумеранга», после того, как гимн стал любим в военных кругах Европы).

Благодаря своей прекрасной распевной мелодии, «Коль славен» быстро и легко вошёл в обиход практически всех сословий общества. Более того, он по праву считался и считается – в отличие от всех меняющихся со временем официальных и официозных гимнов страны – духовным гимном России.

Данное произведение ещё на исходе XVIII века чрезвычайно приглянулось «вольным каменщикам», и гимн прослыл вдобавок «масонским». Ведь, как известно, автор текста, М.М. Херасков, был масоном. О Бортнянском этого сказать нельзя, поскольку ни в каких из известных по сию пору списках масонских лож в России он не значится. Скорее всего, его можно отнести к разряду знакомых, друзей, понимающих и сочувствующих масонам, что было распространено едва ли ни среди всей придворной публики той эпохи.

Мелодия Гимна вызванивалась бесчисленными карманными, настольными и напольными часами, а с 1856 и вплоть до октября 1917 года ещё и 37 колоколами курантов Спасской башни Московского Кремля, как правило, каждый полдень. По другим источникам, это происходило ежедневно в 15 и 21 час, тогда как в 12 и 18 часов над Красной площадью разносились звуки не менее знаменитого марша Преображенского полка.
Исполнялась эта мелодия и курантами (38 колоколов) Петропавловского собора в Санкт-Петербурге после Гимна «Боже Царя храни». Последняя традиция была восстановлена в 2003 году, к 300-летию города на Неве.

Необходимо также отметить, что гимн стал популярен в Англии, где был известен под названием Russia, St Petersburg. Но самую большую известность он приобрёл в Германии, и там его с другим текстом (Ich bete an die Macht der Liebe – «Я молюсь силе Любви») можно услыхать и сегодня. Откуда же взялся этот не имеющий никакого отношения к Хераскову текст?


Ich bete an die Macht der Liebe ("Я молюсь силе Любви"), D. Bortniansky

Предполагают, что его сочинителем является человек, который жил почти в одно время с Бортнянским, и, уже находясь в Италии, Дмитрий Степанович мог слышать о нём, и даже видеться, так как в первый год своего обучения (1769) музыкант писал много песнопений на немецкие тексты.

Этот человек – Герхард Терстиген (1697-1769), выдающийся духовный деятель Германии, подвижник и мистик, автор книги «Духовный цветник», опубликованной ещё в 1731 году и включавшей гимны, по-прежнему ценимые в германской культурной среде. Их пели на свадьбах, в общественных собраниях, в храмах. Люди зачастую просто приветствовали друг друга строками его произведений. Путешественники брали издания гимнов с собою в дорогу. Король Фридрих II Великий, прочитав одно из его творений, воскликнул: «Вот что может установить в стране мир!»

Вероятно, какой-то из текстов Терстигена просто удачно лёг на музыку Бортнянского. Таким образом, гимн превратился в известное в Германии хоровое произведение, каковое, например, традиционно исполняли в заключительной части специального воинского ритуала Grosser Zapfenstreich (Церемониальное посвящение). В войсках Бундесвера это делается и поныне. Примечательно, что гимн играется после команды «шапки долой» и перед Государственным Гимном Германии, который звучит уже после отмены команды. Многие немцы с детства знают мелодию Бортнянского, а кое-кто, если им напеть мотив, тут же вспомнит и некоторые старинные слова к нему.

С музыкой этой связано ещё несколько занимательных моментов. Например, Дмитрий Шостакович незаметно воспользовался мотивом и стилем «Коль славен» в известной песне 50-х «Родина слышит, Родина знает» на слова Евгения Долматовского. И мелодический анализ песни полностью это подтверждает. Недаром первые её такты длительное время служили позывными Всесоюзного радио. Первый космонавт Юрий Гагарин насвистывал эту песню прямо перед стартом, когда отсчитывались уже последние минуты до начала знаменательного события. А затем, облетев вокруг Земли, в момент спуска пел громко: «Родина слышит…» С его подачи песня стала своеобразным гимном космонавтики.

Но за рубежом "Коль славен" продолжал жить и после 1917-го года. Он имел немаловажное значение для духовной поддержки и сплочения русских эмигрантов и… не только. Именно эта его новейшая история вынуждает анализировать и оценивать его возможную перспективу в качестве церемониального гимна современной российской армии.

В XX-м веке его исполняли русские эмигрантские хоры и оркестры, хор донских казаков Сергея Жарова, хор Организации российских юных разведчиков из Буэнос-Айреса, духовой оркестр под управлением А.А. Скрябина и под покровительством Объединения Императорской Конницы и Конной Артиллерии, православные и протестантские верующие, общественные клубы духовного совершенствования, - в начале торжественных собраний, на церемониях памяти павших, и каждое утро и вечер на сборах скаутов, русских витязей и русских разведчиков.

Возникла и своеобразная литературоведческая проблема. За два с лишним века весьма непростой судьбы текст М. Хераскова постепенно изменялся. В каких-то вариантах исполнения заменились слова, в каких-то "выпала" часть текста. Поэтому считать какой-то из них единственно верным, хрестоматийным, представляется сомнительным. И если предположить, что "Коль славен" пытаются нам представить как равный существующему Гимну, то наверняка для заучивания и исполнения будет выбран и текст этого гимна. Но кто решится сделать выбор в пользу той или иной редакции и по каким основаниям?

Хотя, надо полагать, если решат ввести этот гимн в широкий обиход, то и текст соответствующий выберут. А перспектива эта, мягко говоря, настораживает еще по целому ряду причин.

Известно, что Гимн "Коль славен наш Господь в Сионе" практически сразу стал для русских масонов "священной песнью". М. Херасков был видным деятелем русского масонства. Писал ли Д. Бортнянский мелодию "Коль славен наш Господь в Сионе" специально для масонов, или же они просто присвоили себе этот гимн, пока неизвестно. На официальном сайте Великой Ложи России Всемирного ордена вольных каменщиков (масонов) говорится: "На протяжении долгих лет "Коль славен" являлся неофициальным гимном российского масонства и исполнялся братьями на каждом собрании во время застольной ложи хором.

Еще один интересный факт, который не стоит забывать реформаторам российского воинского Устава, - мелодия "Коль славен" была частично использована при создании гимна Бунда - союза еврейских рабочих Польши, Литвы и России: "Осенью 1902 года в эмигрантских кругах Бунда в Берне (Швейцария) известный еврейский этнограф и писатель Ш. А. Ан-ский (настоящее имя Соломон Зайнвиль Раппапорт, 1863-1920) сложил текст "Новой присяги" ("Di naje szwue"), который был опубликован под псевдонимом Z.Sinani в лондонском журнале "Der Idiszer Arbajter" в октябре 1902 года. Ан-ский формально никогда не состоял в Бунде, но симпатизировал ему. Музыку к тексту скомпоновал Г. Бецк, дирижер бундовского хора в Лондоне. По национальности Бецк был латышским немцем, но долго работал в еврейской среде и хорошо знал идиш. Мелодия сборная - заимствовала мотивы российские "Коль славен наш Господь в Сионе" и немецкие. Уже 1 мая 1903 новая песня была повсеместно популярна в кругах Бунда - ее пели и в Польше, и в Литве, и в России".

Но и это еще не все. Кроме "русской" биографии этого произведения, существует и "не русская", которая серьезно "подмачивает" репутацию "русского духовного гимна".

По мнению специалистов, русский текст М. Хераскова является вольным пересказом стихов Г. Тэрстигена. Есть несколько примеров известности данного произведения на немецком языке.

Да и русские эмигранты с годами стали исполнять гимн Д. Бортнянского на немецком языке. Вот один из таких примеров. Иван Ребров, известный исполнитель русских песен и романсов, настоящее имя Ганс Риппер (родился в 1931 г.). Мать певца была русская. И. Ребров пел в хоре донских казаков Сергея Жарова, затем в Мюнхенском театре оперетты. С конца 60-х выпустил пятьдесят "золотых дисков", из которых большая часть - записи русских песен, среди них диск "Ich bete an die Macht der Liebe" 1987 года.

С вышеперечисленными фактами можно было бы, наверное, смириться: все-таки "русские люди"... "бежали за границу"… "от большевиков"…, если бы не следующее. Как сказано выше, "Коль славен" после революции и Гражданской войны стал гимном русских эмигрантов, но во время Великой Отечественной войны он стал еще и гимном Власовской армии:

"18 ноября 1944 г. КОНР (Комитет Освобождения Народов России) обнародовал Манифест в Берлине. Церемония состоялась в одном из немногих уцелевших к тому времени зале в "Европа-хаус". Зал, вмещавший около 1500 человек, был заполнен почти исключительно русскими. Первые ряды были заняты духовенством и военнопленными, приведенными прямо из лагерей. Все остальные, какое бы положение они не занимали, размещались позади. Таково было личное желание Власова. Сцена, на которой сидели члены Комитета, была украшена национальными флагами народов России, а по обеим сторонам свешивались огромные полотнища русских флагов: трехцветного и андреевского. У входа в здание появление президиума КОНР было встречено почетным караулом из Дабендорфа под командованием полковника В.Позднякова. Заседание открыл генерал Жиленков и передал слово Власову, которым был зачитан Манифест и произнесена речь, в которой были оценены цели и возможности русского движения и возможные будущие отношения между Россией и Германией. После выступления Власова оркестр исполнил русскую молитву-гимн "Коль славен", пропетую хором по мелодию песни "Ich bete an die Macht der Liebe" и советскую песню "От края и до края". Эти произведения должны были впредь исполняться на всех официальных торжествах и символизировали слияние всего лучшего в старой России и в Советском Союзе. "Коль Славен" был принят как гимн, а "От края и до края" как песня русских добровольцев" (Дудин Л. Великий Мираж. В книге "Материалы к истории ОДНР", Вып.2, изд.СБОНР, 1970 г. с.53; Фрелих..с.174-175.).

Удивительно, но данное произведение использовалось также и нацистами. К примеру, оркестром бундесвера были записаны песни и марши, официально использовавшиеся в Третьем рейхе, и среди них "Ich bete an die Macht der Liebe".

Вот такая интересная "биография" у этого гимна.

---------------------------

Коль славен наш Господь в Сионе,
Не может изъяснить язык.
Велик Он в небесах на троне,
В былинках на земли велик.
Везде, Господь, везде Ты славен,
В нощи, во дни сияньем равен.
.
Тебя Твой агнец златорунной
В себе изображает нам:
Псалтырью мы десятострунной
Тебе приносим фимиам.
Прими от нас благодаренье,
Как благовонное куренье.
.
Ты солнцем смертных освещаешь,
Ты любишь, Боже, нас как чад,
Ты нас трапезой насыщаешь
И зиждешь нам в Сионе град.
Ты грешных, Боже, посещаешь
И плотию Твоей питаешь.
.
О Боже, во Твоё селенье
Да внидут наши голоса,
Да взыдет наше умиленье
К Тебе, как утрення роса!
Тебе в сердцах алтарь поставим,
Тебя, Господь, поём и славим!

По мотивам 1, 2

Ваше Величество Марина,
благодарю Вас!!